節目表總覽

●場地1：牯嶺街小劇場節目表
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●場地2：當代藝術中心節目表
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記者會圓滿成功

韓國導演李幸俊現場表演作品片段：狂喜洗澡狂
韓國導演李幸俊
策展人吳俊輝與導演李幸俊

摘自11/25聯合新聞網 記者李晏如／台北報導

「實驗電影」一詞，對多數人而言可能是陌生的。究竟這樣的影像展演形式是什麼，應該怎麼觀賞？「現代觀眾受好萊塢電影影響，太習慣被動式地接收完整、輕鬆的資訊。」實驗電影創作者兼策展人吳俊輝說，「實驗電影不同，它『強迫觀眾去思考』，讓觀賞者在影像接收的過程中，透過與自我經驗的對話，跟其產生聯結，產生屬於自己的東西。」

首屆「EX!T2010台灣國際實驗媒體藝術展暨亞洲論壇」今天開始至28日舉行，邀國際知名策展人、研究學者及藝術創作者參與，放映來自韓國、中國、香港、澳門、泰國、新加坡、印尼等地的傑出作品。

吳俊輝表示，台灣的大環境，對實驗電影的發展並不友善。由於實驗媒體藝術較難被歸類至電影與美術任一類，且其觀賞門檻較高，雖然國內舉辦的大小影展越來越多，實驗電影卻越來越被邊緣化。

吳俊輝指出，鴻鴻等台灣多位本土電影導演，皆拍過實驗電影。知名電影「停車」的導演鍾孟宏，其學生時代學的也是實驗電影。舉辦影展的目的，就是希望能聚集匯流國內與國際創作者的力量，讓外界更了解作品與其背後的價值。

本屆影展活動亦規劃了國內重要動畫導演石昌杰與紀錄片導演黃庭輔的導演專題，回顧作品中的實驗精神。此外，影展主辦單位亦從新生代創作者作品中選出15件優秀作品，將台灣實驗媒體藝術創作帶到國際舞台。

搖滾音樂錄像與詩的混種 —Nelson Henricks專題

Henricks出生於弓島，亞伯塔省，畢業於亞伯塔藝術學院(1986年)。他在1991年搬到蒙特婁，並於1994年取得康科迪亞大學的藝術學士學位。Henricks目前在蒙特婁生活與工作，任教於康科迪亞大學（1995年至今）、麥基爾大學（2001年至2003年）、魁北克大學蒙特婁分校（1999年與2003年）及多倫多大學（2003年）。 Henricks是音樂家、作家、策展人、藝術家，他最為人熟知的是於世界各地展出的錄像作品。Henricks是2002年貝爾加拿大獎錄像藝術類別的得獎者，並曾獲亞伯塔藝術設計學院的董事會傑出校友獎（2005年）。 Nelson是2008年影像影展的焦點加拿大藝術家，他的「弦外之音」曾於 Gallery 44藝廊展出。

展出作品：

●倒數 Countdown (Canada / 2007 / Super8, BetaCam SP on DVD / Color / Silent / 30sec)
●謊言的密謀 Conspiracy of Lies (Canada / 1992 / 3/4 " / Color, B&W / Sound / 12min)
●時光流逝 Time Passes (Canada / 1998 / BetaCam SP on DVD / Color, B&W / Sound / 6min 30sec)
●窗 Window/ FENÊTRE (Canada / 1997 / BetaCam SP on DVD / Color / Sound / 3min)
●迷戀 Crush (Canada / 1997 / BetaCam SP on DVD / Color, B&W / Sound / 12min)
●天文館 Planetarium (Canada / 2001 / 16mm, mini-DV, Hi8 / Color, B&W / Sound / 21min)
●衛星 Satellite (Canada / 2004 / Video / Color / Sound / 6min) 失敗 Failure (Canada / 2007 / mini-DV, BetaCam SP on DVD / Color / Sound / 7min)

加拿大:Images 實驗媒體藝術展精選作品專題

Images 實驗媒體藝術展精選作品專題- 兩個不可能存在風景間的空隙

這個系列所包括的六位藝術家近期與過去的錄像作品運用數位及光學技術來描繪景物、地形與建築。這些視覺假象打破熟悉之物­­夕陽、林中小屋、公車候車亭­­並居中調和使其成為一毫無實體的，有關抽象、記憶與夢境的空間。

展出作品：

●天文臺 The Observatory (Alexi Manis / Canada / 2004 / 16mm / B&W / Sound / 5 min)
●同步對比 Simultaneous Contrast (Chris Kennedy / Canada / 2008 / 16mm / Color / Silent / 6 min)
●阿波羅榴彈：第一部 Apollo Shrapnel: Part 1 (Tasman Richardon / Canada / 2000 / Video / Color / Sound / 4 min)
●麻雀之心 At the Heart of a Sparrow (Barry Doupé / Canada / 2006 / Video / Color / Sound / 29 min)
●精神介入 Spiritual Intervention (Pierre-Luc Lapointe / Canada / 2009 / Video / Color / Sound / 5 min)
●電子夕陽 Electronic Sunsets 21 & 25 (Jane Wright / Canada / 1974 / Video / Color / Sound / 8 min)

台灣實驗電影的地下寶藏

台灣的前衛電影運動是從哪裡開始?如果撇開西方藝術潮流的標準，一群人與一個相似的共同美學理念而奮鬥，這在台灣的電影史上發生過嗎? 在我們研究與回顧台灣的前衛電影時，或許台灣不像西方國家，可以交出一份厚厚的前衛電影史，但相對地在過去百年當中，台灣實驗電影的發展也出現了散狀、不連、斷斷續續的寶藏。首屆EX!T在回顧台灣實驗電影的單元中，我們選擇了劉吶鷗、鄧南光、莊靈、吳米森、莊凱婷，企圖在這六位作者身上，畫出一條連結歷史的假想線。它或許有些跳躍，但至少也是一份本土另類實驗電影書寫的開始。（策展人: 劉永晧、吳俊輝）

展出作品：

●持攝影機的男人—人間卷 Man with A Camera— People（劉吶鷗 Liu Na-Ou / Taiwan / 1933 / 9.5mm on DVD / B&W / Silent / 13min ）
●漁遊 The Fish Trip (鄧南光 Deng Nan-Guang / Taiwan / 1935 / 8mm on DVD / B&W / Silent / 9min)
●台北幼稚園運動會 Kindergarten Games (鄧南光 Deng Nan-Guang / Taiwan / 1937 / 8mm on DVD / B&W / Silent / 3min)
●台北映象選輯 Taipei Image Collections (鄧南光 Deng Nan-Guang / Taiwan / 1943 / 8mm on DVD / B&W / Silent / 2min)
●延 Life Continue (莊靈 Zhuang Ling / Taiwan / 1966 / 16mm on DVD / B&W / Silent / 14min)
●赤子 My Newborn Baby (莊靈 Zhuang Ling / Taiwan / 1967 / 16mm on DVD / B&W / Silent / 8min)
●梵谷的耳朵 Van Gogh’s Ear （吳米森 Wu Mi-Sen / Taiwan / 1994 / 16mm / Color, B&W / Sound / 20min)
●讀不到的詩 An Unreadable Poem (莊凱婷 Chuang Kai-Ting / Taiwan / 2008 / 16mm / Color / Sound / 1min)
●低語 Intimations (莊凱婷 Chuang Kai-Ting / Taiwan / 2009 / 16mm on DV / Color / Sound / 10min)

五點十分到夢鄉—台灣再生電影專題

挪用舊片/現有影片衍用實驗電影大師Bruce Conner的作品《五點十分到夢鄉》的片名作為台灣再生電影專題的節目名稱，《五點十分到夢鄉》將毫不相干的舊有的科普教育影片與紀錄片以集合藝術的創作方式剪接組合，影像如詩般地製造出神祕的夢境，讓觀眾沈入深不見底的潛意識裡。從前衛藝術形式的現成物、拾得物、集合藝術到實驗電影的回收電影與舊片/現有影片衍用的創作觀念，再延伸到數位的科技的操縱，電影到數位的轉換、轉錄與下載，電影膠捲不再有實體的存在，在一個接著一個的影像之夢裡，影像被摧毀之後，還可以重生，科幻片中的衝擊被粉碎，成為抽象的粒子圖像，驚悚片的戲劇張力被消解了， 產生另一個敘事的夢，夢再被毀滅，毀滅然後再生，夢中有夢，不斷地繁衍。台灣的再生電影專題節目呈現更多元的現有素材與創新的創作觀念，有來自電影史、經典電影的影像，有個人遊記與生命史的回憶片段，從自己的創作脈絡與對社會議題的關照出發，再到遠古的權力圖騰，台灣的再生電影無所不能地將任何的影像都能再製創作，賦於全新的生命與詮釋。（ 策展人：吳俊輝）

展出作品：

●瞬間衝擊 X 妖媚電噪 Sudden Impact X Static Glamour （劉時敏 Mina Liu / Taiwan / 2010 / DV/ Color / Sound / 8min)
●解密外訊 End Transmission（陳瀅如、洪子健 Yin-Ju Chen & James T. Hong / Taiwan, Germany, The Netherlands / 2010 / DVCPRO HD / B&W / Sound / 16min 40sec)
●我愛仙女萬萬歲 I Love Angel Forever (鮑孟德 Bao MengDe / Taiwan / 2008 / DV & DC on DVD / Color / Sound / 4min 18sec) ●冥王星 Pluto (楊凱諺 Kai-Yen Yang / Taiwan / 2008 / DV & DC on DVD / Color / Sound / 5min)
●來生再見 See You Afterlife （呂旻諭 Min Yu Lu / Taiwan / 2010 / 135mm photo on DVD / Color / Sound / 3min)
●Sucker’s Love （趙小姐 Chao Doll / Taiwan / 2008 / DVD / Color / Sound / 6min 24sec) ●The Development 險影 (呂旻諭 Lu Min Yu / Taiwan / 2010 / ＤV/ Color / Sound / 15min) ●帝后‭ ‬EMPRESS （魏妏潔‭ Wen-Chieh Wei / Taiwan / 2009‭ /‬‭ Slides and 35mm on DV/ Color‭ / ‬Sound ‭/ ‬30sec）

電影學者劉永晧策劃：面對—台灣家庭電影專題

家庭電影是一種特殊的電影，它有它特殊的形式與語言。它的魅力無法抵抗。許多實驗電影與家庭電影、紀錄片工作者都喜愛模仿它與反抗它。在《面對》這個單元中，我們選映了這幾年在台灣以家庭電影形式來創作的優秀作品，在單元中有日記電影、旅行、私密日記電影，但面對自己的家庭是一件困難的事，面對實驗電影也是具有挑戰性的任務，但不論多麼艱辛，大家都可以坐下來，好好地思考家庭與電影。 （策展人：劉永晧）

展出作品：

●蛾 MOTH (楊凱諺 Yang Kai-Yen / Taiwan / 2010 / DV & DC / B&W, Color / Sound / 15min 57sec)
●Between Two Cities (黃柏瑋 Polo Huang / Taiwan / 2008 / DV / Color / Sound / 7min 28sec)
●前- Ex- (羅仲志 Luo, Jhong–Jhih / Taiwan / 2008 / DV / Color / Sound / 2min 38sec)
●我的母親 (應政儒 Ying Jeng Ru / Taiwan / 2010 / DV&手機 / Color / Sound / 9min 33sec)
●第一個悲劇 1st Tragedy (王凱莉 Wang Kaili / Taiwan / 2010 / DC / Color / Sound / 4min)
●Yo (恩里格 Enrique Amador / Spain / 2010 / DV / Color / Sound / 8min)
●家庭的重聚Re-Union (練建宏 Chien-Hung, Lien / Taiwan / 2007 / DVCAM&DC / Color / Sound / 7min 5sec)
●他逐漸清晰的臉 Her Blurring Face (李俊宏 Lee Chun-Hong / Taiwan / 2010 / DV / Color / Sound / 18min)

邊緣超越邊緣- 亞洲論壇台灣實驗電影特別放映

實驗電影需要透過教學來傳承，當年實驗電影的重鎮舊金山藝術學院的藝術家們也是抱著這樣的理想投入教學的行列，創立了以實驗美學為導向的電影製作系。同樣地，在台灣許多實驗電影創作者與電影學者也投入教育與學術界，在大學中開設實驗電影課程漸漸形成風氣，從《劇場》雜誌時的成員莊靈、張照堂的投入，到現在有台北藝術大學的李道明、台灣藝術大學的石昌杰與吳秀菁、世新大學的劉永皓、高重黎與吳俊輝等。台灣新一代的實驗電影創作者於是誕生，這批生於70年代末與80年代的年輕創作者受到這些課程的啟發，不限於實驗電影的創作，大多能夠更多元地創作。從2007年到2010年至今有四位電影創作的碩士生林倩、李明宇、江淑婷與潘怡潔以實驗電影作品作為畢業製作，其作品的創作論述深入探討實驗電影的歷史脈絡與個人創作的連結，極為宏觀。這個現象是否預示了台灣新的一股實驗電影創作的風潮即將形成嗎？然而身處邊緣位置的實驗電影能夠改變現況嗎？為何要改變？何須改變？是再一次的邊緣化？還是邊緣可以超越邊緣嗎？ （策展人 ：吳俊輝 ）

展出作品：

●身體顯像 Body Phenomenon （潘怡潔 Ellen Pan / Taiwan / 2010/ 16mm on DVD / Color / Sound / 21min）
●動物私語 Animagemalanguage （江淑婷 Chiang Shu-Ting / Taiwan / 2008 / DV / Color / Sound / 18min）
●回家 Going Home (李明宇 Lee Ming-Yu / Taiwan / 2008 / S8 & 16mm & Hi-8 on DVD / Color / Sound / 20min)
●藍調日和 Blues Biyori （林倩 Shine Lin / Taiwan / 2007 / DVD / Color / Sound / 27min 30sec）

EX!TMAKER 台灣:非真實/假現--黃庭輔專題

1961年生，金門人。國立台灣藝術大學廣電系畢業，現職於國家電影資料館。早期從事劇情片和實驗片的拍攝，1992年開始拍攝紀錄片開創許多紀錄片的新形式。其作品獲得2006年瑞士尼翁真實國際紀錄片影展國際競賽單元評審團特別獎，2006年台灣國際紀錄片雙年展台灣獎首獎，2006年法國南特三洲影展最佳紀錄片金獎。

展出作品：
●人算 Calculations （Taiwan / 1991 / 16mm / Color / Optical Sound / 5min）
●結婚照 Wedding Picture ( Taiwan / 1992 / 16mm / Color / Optical Sound / 14min)
●03:04 （Taiwan / 2000 / 35mm on DVD / Color / Optical Sound / 16min）
●指月記 NAIL （Taiwan / 2002 / 35mm on DVD / B&W / Optical Mono / 45min）

EX!TMAKER 台灣:如夢影動- 石昌杰專題

臺灣從一九八○年代起，長期從事動畫創作與影像教育者。求學於中國文化大學美術系時，即開始攝製8mm 動畫短片和實驗片，並參與小劇場製作，並曾多次獲得金穗獎短片競賽的動畫獎項。畢業後曾經和友人創立台灣第一家黏土動畫工作室「躲貓貓動畫有限公司」。1988年至1992年赴美留學，於紐約理工學院傳播藝術系取得電腦繪圖碩士學位。其作品《台北!台北!》獲得1992年中華民國第一屆短片輔導金，《後人類》<善學，請改正左邊的括號，謝謝！>獲得1995年金馬獎最佳動畫獎項。並曾經為亞洲MTV，和香港Channel[V]拍攝動畫片頭。1998年8月至2001年7月，任教於台灣第一個高等動畫學府，台南藝術學院音像動畫研究所，並擔任其所長。目前，專任於台灣藝術大學多媒體動畫藝術系。2005年完成的《微笑的魚》與青禾、班門公司合作，將幾米的繪本改拍為動畫電影短片，獲得無數國際大獎。2006年先後完成為公視與台中國美館所拍攝的台灣動畫產業發展史紀錄報導片《逐格造夢》，以及台灣動畫藝術紀錄報導片《數位新浪潮第四集、第五集》，持續為台灣的動畫創作與教育戮力中。

展出作品

●和尚之舞 The Dance of Monks（Taiwan / 1983 / 8mm / Color / Sound / 20min）
●台北變奏 Variations on Taipei (Taiwan / 1984 / 8mm / Color / Sound / 5min)
●台北、台北 Taipei, Taipei (Taiwan / 1993 / 16mm / Color / Sound / 7min 55sec)
●進出台北 enTAIPEItrance (Taiwan / 2005 / DV實驗短片 / Color / Sound / 14min)
●散步的頭 Wandering Head (Taiwan / 1987, 1999 / V8 小劇場實驗影像 / Color / Sound / 4min)
●蒼蠅王 King of Files （Taiwan / 1987, 1999 / V8 小劇場實驗影像 / Color / Sound / 1min 40sec）
●交睇 Shifting Gaze (Taiwan / 2002 / DV裝置藝術展之實驗影像 / Color / Sound / 4min 20sec)
●魚之像 Fishy Imaging （Taiwan / 1999 / DV裝置藝術展之實驗影像 / Color / Sound / 3min 5sec）

表演性傾向—台灣實驗媒體藝術專題 2

播放時間：11/28,15:00
播放地點：牯嶺街小劇場

「 表演性傾向—台灣實驗媒體藝術專題 2」是 EX!T 2010 台灣國際實驗媒體藝術展台灣徵件與特別邀請所策劃的節目，這個節目中的八部優秀台灣作品，展現多元的創作形式與極豐富的內容；有透過敘事的實驗去探索女性的慾望、運用劇場排演與紀錄訪談來跨越真實與虛構之間、以身體與行為藝術來探討文化差異、創造一個媒體空間去嘲諷電視輸送的每日新聞報導、探討身體與自我的關係、以及向藝術史與繪畫中引經據典等，影像的表演性無所不在。從這些作品中可以發現台灣年輕實驗媒體藝術創作者對於影像的創作與探索具有一種表演性的傾向。在節目中，漸漸地，我們察覺敘事消失了，演出消失了，性別消失了，直到身體也消失了，而拍攝與觀看的行為則持續著，影像與媒體的表演性也持續著…(選片委員:黃翠華、姚立群、李明宇)

展出作品：

●慾見 The Window of Desire（黃靖閔 Kassey Huang / Taiwan / 2009 / 35mm / B&W, Color / Sound / 13mm）
dear recollection (魏妏潔‭ ‭Wen-Chieh Wei / Taiwan / 2010‭ / ‬DV‭ / ‬Color‭ / ‬Sound‭ /‬ 16min)
●我被......殺了，我又被......殺了...... 來到美國之後，我還是被......殺 I am killed by…, and I am killed by…, again… After coming to the US, I still keep being killed by… (張登堯 CHANG Deng-Yao / Taiwan/ 2009 / Video / Color / Sound / 13min 7sec)
●當我和你老去 When I’m getting older with you (牛俊強 Niu, Chun-Chiang / Taiwan / 2009 / DVD / Color / Sound / 5min 12sec )
●皂鏡子 Magic Soap‧Glass （張博洋 Po Yang Chang / Taiwan / 2009 / DVD / B&W, Color / Sound / 4min 30sec）
●待以名之的事物 The Unnamed (黃亞歷 Huang Ya-Li / Taiwan / 2010 / 35mm / Color / Sound / 10min)
●試管裡 It is in the test tube (黃偉軒 Huang wei hsuan / Taiwan / 2009 / DVD / Color / Sound / 2min 12sec)
●插曲 interludio (張博彥 Po-Yen Chang / Taiwan / 2009 / DVD / Color / Sound / 6min 20sec)

數位煉金術-台灣實驗電影專題1

播放時間：11/28,13:00
播放地點：牯嶺街小劇場

「 數位煉金術—台灣實驗媒體藝術專題 1」是 EX!T 2010 台灣國際實驗媒體藝術展台灣徵件與特別邀請所策劃的節目，這個節目中的九部優秀台灣作品， 內容與形式皆相當豐富、家庭/日記電影、個人遊記 、紀錄片、數位動畫。同時在作品使用媒材上也相當多元且新穎，在數位的趨勢下，運用數位科技整合電影膠捲的材質與進行靜態/動態影像的探索；包含超八釐米、靜照膠捲、靜態的紙本相片、數位照片、數位相機、DV、新媒體手機等等。材質的整合跨越往返不限於單一的媒體與媒材，創造了彷彿煉金術般的數位影像新視覺。從這些作品中可以窺見台灣年輕實驗媒體藝術創作者的熱情與創意， 展現了更多令人期待的可能性與未來發展。(選片委員:黃翠華、姚立群、李明宇)

展出作品：

●昭和事變 Shōwa Incident (趙中慧 Chao Doll / Taiwan /2010 / DVD / Color / Sound / 9min)
Home, Sweet Home (陳欣緯 Hsin-Wei Chen / Taiwan / 2009 / Stop motions with camera of mobile phone / Color / Sound / 3min 32sec)
●睏了又睏了 Somnolence & predicament （宋微暄 Sung,Wei-Hsuan / Taiwan / 2010 / Super 8mm on DVD / Color / Sound / 5min 22sec）
●華新街 Huasin Street（盧冠廷 Guan-Ting Lu,李永超 YON ChAW / Taiwan / 2010 / DV / Color / Sound / 10min）
●夢想小小世界 Reveries in a Small World（洪子健、陳瀅如 James T. Hong & Yin-Ju Chen / Taiwan, The Netherlands / 2010 / DVCPRO HD / B&W, Color / 18min 30sec）
●返回Retour (徐韻涵 Shiu Yun-Han / Taiwan / 2010 / Mobile Phone / Color / Sound / /2min 33sec)
●迴城 Return to the city (蔡利成 Li-Cheng Tsai / Taiwan / 2010 / DVD / Color / Sound / 3min 15sec)
Devouring Love（吳識鴻 Lucas Wu / Taiwan / 2009 / DVD / Color / Sound / 4min 35sec）
●數位日出 the digital sunrise (梁德宇 Te-Yu Liang / Taiwan / 2010 / DVD / Color / Sound / 2min)
●線行交織 Crossing Threads (梁馨文 Hsin-Wen Liang / Taiwan / 2009 / DVD / Color / Sound / 4min 12sec)

預告搶先看！

用力想像，盡情迸發

聲音在耳膜鼓譟，
光影在視網膜跳躍，
將實驗精神作為標準配備，
驚見電影的無限可能。

EX!T 2010台灣國際實驗媒體藝術展暨亞洲論壇

集結韓國、中國、香港、澳門、泰國、馬來西亞、新加坡、印尼、加拿大的實驗媒體藝術作品與論壇發表，加上獨立樂團結合影像的live演出，給你視覺、聽覺與心靈的震盪，體驗電影的無限可能！

時間：11/25(四)~11/28(日)
地點：牯嶺街小劇場(台北市中正區牯嶺街5巷2號)
台北當代藝術中心(台北市中正區延平南路160-6號)
※詳情請上EX!T部落格 http://exit2010.blogspot.com/，購票請洽：02-2391-9393

「影像實驗室」回顧：拾

拾
Indecency of Things Misplaced

葉旭耀Ip Yuk –Yiu
香港Hong Kong
（10.24於紀錄片雙年展「影像實驗室單元」播放）

2003年香港7月1日遊行中，我以超8攝影機偶然拍下三捲黑白影片。不過由於個人和技術因素，我從未放映過這些影片，也從未檢視過其中的內容。以社會層面而論，對許多香港人，這場遊行標示一種新社會意識的開端；而以個人的角度來說，2003年夏天也標誌我自己的一段感情結束的開端。這次電影表演結合這兩者，透過融合個人和社會的交織敘事，讓我能重新體驗和看清事情的種種。

葉旭耀集實驗電影導演、媒體錄像藝術家、藝術教師與獨立策展人於一身，活躍國際，曾參加安海珀電影節（美國）、歐洲媒體藝術節（德國）、紐約電影節（美國）、意像電影節（加拿大）、錄像巴西（巴西）、超媒體（德國）及山形國際紀錄片節與（日本），並受邀全球演講電影及媒體錄像藝術。任教於愛默森學院、麻塞諸塞藝術學院及香港理工大學。現任為香港城市大學創意媒體學院助理教授。 近來熱衷於探索數碼影像及自發性電影。

「影像實驗室」回顧：奧秘

奧祕
Performative Footage/Contradiction and Participation Mystique

李幸俊 Hangjun Lee
韓國 Korea
（10.23於紀錄片雙年展「影像實驗室」單元播放）
此一電影現場表演利用1980~1990年的教育影片拷貝及若干韓戰的歷史影片，展演電影的後設歷史。我們閱讀和學習自己的歷史及許多科學的概念性思維，然而我們卻無法透過影片本身解讀自己剛才看到或聽到的電影。如果我們能將整個事件轉變成電影經驗（創造與觀眾共存的時間和空間，而非敘事上的操縱），終究我們就能看到和聽到那個事件。

李幸俊是韓國實驗電影與多投影電影現場表演創作者。EXiS首爾實驗電影展選片人與策展人、2009亞洲實驗電影論壇主持人。電影作品多以雙投影或多部電影放映機投影現場表演的形式呈現，重要作品有：《Cracked Share》、《Frame Awake》、《Metaphysics of Sound》等。擔任實驗電影雜誌ç的主編，並擔任《2009亞洲論壇專書》主編。策畫加拿大實驗電影大師Carl E. Brown的個展，並編有個展特刊。受邀至2010台灣國際紀錄片雙年展的影像實驗室Doc EX!T特別企劃節目呈現四台16釐米投影電影像場表演作品《奧祕》。

「影像實驗室」回顧：默默無言

默默無言
Silence

區琇詒 Au Sow-Yee
馬來西亞Malaysia
（10.30於紀錄片雙年展「影像實驗室」單元播放）

2010年6月下旬，吉隆坡半山芭監獄著名的圍牆在晚上10點被拆除。前一天晚上，一些人在半山芭監獄面前舉行了哀悼會，哀悼政府忽視歷史，任意抹煞與破壞。這個作品集合了數位影像與膠捲畫面，以多重投影的方式，結合電影現場表演，在實體的空間裡面製造另一個空間的幻象，勾勒出吉隆坡人對於歷史，多數沈默的面貌。
區琇詒畢業於美國舊金山藝術學院(San Francisco Art Institute)，目前任教於馬來西亞新紀元學院戲劇與影像系，同時擔任馬來西亞劇團平台計劃企劃經理以及KLEX（吉隆坡實驗影像節）策展人。她致力於探索光與影像作為空間和時間裡的有機元素。她的作品橫跨表演性電影、實驗電影/錄像以及劇場多媒體設計等，2006年，以《憂鬱的熱帶》（Tristes Tropiques，演出性電影──現場表演[Performative Cinema - Live]）、《秋日河下》（Scene Under the Autumn's Stream）參加第十三屆台灣女性影展。2007年，獲Krishen Jit Astro Fund補助創作電影裝置作品《幻象的電影院》，同時也是臺北國際藝術村的駐村藝術家之一。並曾在日本、韓國、美國、意大利、台灣等地發表作品。

解放電影，解放個人記憶/歷史記憶

今年台灣國際紀錄片雙年展中，EX!T2010策展人吳俊輝在其中規劃了「影像實驗室」單元，邀請三位亞洲影像藝術家進行現場live影像表演，而其中的藝術家也會再度於EX!T2010進行創作與發表。在此，先帶大家回顧紀錄片雙年展中的作品。



解放電影，解放個人記憶/歷史記憶/吳俊輝

從很早的時候開始，藝術家們就已經企圖去駕馭電影—這門剛剛誕生的、關於觀看的藝術。他們擁有一種令人生畏的合法性與毅力，在各式各樣的場合裡，質疑它，伴隨它，從美術館或藝廊裡不定期的觀賞活動開始，直到電影院。他們突破電影支吾其詞的教條，好讓電影作者們創造出改變我們觀看方式的成熟作品。
-顏博飛（Yann Beauvais）（1）

「影像實驗室」單元的構想始於策展人王耿瑜去年在山形國際紀錄片影展所觀看的跨界紀錄片作品，日本的紀錄片導演以多部8釐米的電影放映機與同時投影出的多部個人家庭電影所做的電影投影裝置現場表演，為紀錄片呈現的形式創造更多元觀看的可能性。延續2009年本人在「牯嶺街國際小劇場藝術節—形影相析（／晰）」的策展實踐，邀請電影導演將電影這門包含所有藝術的藝術從單一投影的放映活動中在劇場空間裡徹底解放，電影導演在現場即興的影像創作行為與過程也形成俱有可表演性與觀賞性，讓觀眾更自主地意識到我們是身處在何種電影的關係與結構中。因此由2010年11月25到28將舉辦的首屆EXiT台灣國際實驗媒體藝術展暨亞洲論壇（EXiT 2010-Experimental Media Art Festival in Tawian and Asia Forum翻譯後可以刪掉）與台灣國際紀錄片雙年展共同策畫，以「個人記憶/歷史記憶」為題，邀請三位來自韓國、香港與馬來西亞的亞洲電影導演/媒體藝術家與台灣實驗影像藝術家高重黎來對紀錄片的形式進行多元創新的嘗試與開發。他們試圖以最私密的個人影像出發，同時運用舊片衍用的概念將收集來的歷史影像檔案，透過複合式的多投影與放映方式，在展場裡讓影像溢出銀幕邊框的侷限，擴延到空間裡的每個角落，讓幾種不同的個人記憶的片刻與集體歷史的時間同時存在交匯，去追溯與引領觀眾進入一場個人記憶與歷史深海交錯連結的影像光影中。

這四位導演與藝術家的創作呈現形式各異，馬來西亞的區琇詒具有跨國與跨文化的學習經驗與創作過程使她的影像作品的形式極為豐富，包含實驗電影、影像裝置及影像行為表演等，以「電影現場放映表演系列」(Performative Cinema Series)最具代表性，即使從藝術史的脈絡來看也相當特殊，使得電影放映機的光，以一小段電影的膠卷、彩色濾鏡及藝術家個人活生生的雙手在黑暗的空間裡形塑出千變萬化的電影與身體共生之光，重新喚起對於活動影像的空間、時間以及環境聲響已然沉睡的記憶。置身在區琇詒的作品裡，當光從電影放映機投射出來，蟲鳴鳥叫的聲音迴盪於黑暗中，彷彿等待了一個世紀之久的靈光再度降臨。將運用數位與膠捲影像處理面對歷史建築的消逝感的《默默無言》將是波赫士筆下時間錯綜複雜的迷宮。韓國的李幸俊同時是首爾實驗電影展策展人、實驗電影導演與電影雜誌主編，擁有社會學的背景的他對於實驗電影的觀察與電影創作結構都有激進的批判，擅長以化學藥劑腐蝕大量從商業電影院的放映室收集而來的劇情片拷貝，再利用腐蝕或移除拷貝上的感光乳劑後抽像而繽紛的色彩在電影放映機的光學聲區創造聲音，運用多部電影放映機的多重投影電影現場表演去探索與發現電影形式轉換後形式與再造的形式，以及影音之間的衝擊。對現成電影膠捲上的介入與破壞所形成的切割拉扯或是燃燒過的痕跡與圖案在紛飛的光影中，經過時間的延展無數可以辨認的影像如人的臉孔、車輛等慢慢浮現在觀者的眼底，然後稍縱即逝。他的16釐米電影現場表演《奧秘》不再於重新詮釋韓戰，而是將觀眾置身於一場視覺與聽覺共感的電影經驗裡。曾在日本山形國際紀錄片影展展出過紀錄片的香港媒體藝術家葉旭耀從早期探索過個人式的紀錄片與視覺人類學的領域與實驗電影，持續地專研媒體考古學與擴延電影的多變形式，進而發展出「回收電影」（Recycling Cinema）現場電影表演系列，運用數位軟體與自創的程式取樣與改造我們耳熟能詳的電影史經典電影如《驚魂記》、《日落黃沙》、《生死戀》等，現場VJ即時影音傳送投影的影像瓦解希區考克精密的敘事系統；毀滅男性的英雄主義，VJ軟體的即興拼貼、亂中無序的影像如鬼魅般飄蕩在空間中，成了一則既熟悉又陌生，錯置、異形的影音寓言。《拾》也將以VJ的形式進行數種重返，檢視2003年用超8拍下的最後幾捲電影膠片，拍下香港當時最浩大又最重要的遊行，從數位到超8家庭電影，個人到社會的相互交織成錯置的影音紊亂事件。台灣最傑出的實驗影像藝術家高重黎以拆解電影放映機，直接對電影的放映媒介進行改裝，讓我們一窺電影放映機的內部結構，同時將所有的零件重新集合組裝出放映活動無限循環的機械裝置，電影膠捲與複雜的裝置結構，以及不斷循環的手繪或家庭電影影像閃耀著靈光。這次展出的《10段「低級透」短片》反其道而行，非電影表演，也非裝置，持續地對抗隱藏在影像背後的生產系統，以及對影像呈像美學的反思。三部亞洲的作品將在此做全球首演，加上台灣的作品，這樣的電影經驗將是獨一無二，無法取代。

最後我想用電影學者彼得懷柏（Peter Weibel）的一段話作為結束：「許多電影藝術家透過銀幕本身來完成一些激進的實驗，無論是透過銀幕分割的技巧，劃分成各種不同的影像，或是將銀幕放在不同的牆面上，銀幕都被打破了且變得相當多變。因此多重投影的電影表演成為某種視覺文化的重要元素，這種視覺文化試圖將它自己從傳統的繪畫概念中解放出來，從影像技術的技術與物質性的侷限中解放出來，從社會符碼的壓倒性決定中解放出來。」（2）我們可以解放電影；解放記憶；解放個人記憶/歷史記憶；當然可以解放紀錄片。

1.〈解構電影〉，顏博飛（Yann Beauvais），《錄像，電影的他者》，《電影欣賞季刊》117期，國家電影資料館。
2.〈擴延電影、錄像與虛擬環境〉，彼得．懷柏（Peter Weibel），《電影與新媒體藝術之間》，《電影欣賞季刊》135期，國家電影資料館。

EXiTMAKER亞洲導演專題3-香港

香港實驗媒體藝術家葉旭耀專題 - 泡製經典，失常生活
Between the self-referential & the everyday - selected works by IP Yuk-Yiu

集實驗電影導演、媒體錄像藝術家、藝術教師與獨立策展人於一身的葉旭耀，活躍國際，曾參加安海珀電影節（美國）、歐洲媒體藝術節（德國）、紐約電影節（美國）、意像電影節（加拿大）、錄像巴西（巴西）、超媒體（德國）及山形國際紀錄片節與（日本），並受邀全球演講電影及媒體錄像藝術。任教於愛默森學院、麻塞諸塞藝術學院及香港理工大學。近來熱衷於探索數碼影像及自發性電影。 受邀至2010台灣國際紀錄片雙年展的影像實驗室Doc EX!T特別企劃節目呈現 聲音影像VJ現場表演作品《拾》。

展出作品：
‧給我天使否則免談 We Want Angel (Hong Kong / 2007 / Custom Software, Computational Cinema / Color / Sound / 8min)
‧葛瑞菲斯圈：捉迷藏 The Griffith Circle: hide & seek (Hong Kong / 2002 / Video / B&W / Sound / 4min)
‧驚魂記悸: 現場重混 PSYCHO(S): a live remix (Hong Kong / 2006 / Custom Software, Computational Cinema (Co-Created with S.T.) / B&W, Color / Sound / 12min)
‧北京的月亮比較圓短片版 The Moon is Larger in Peking - short version (Hong Kong / 2004 / Video / B&W, Color / Sound / 7min)
‧怪咖 THE OGRE (Hong Kong / 2003 / Video / Color / Sound / 1min 30sec)
‧‧過於孤獨的歇思 摘錄版 THE LONEDALE HYSTERIA (Hong Kong / 2004 / Live Film Performance / B&W / Sound / 19min - excerpt version 7min)
謎走地圖：一個華人旅者的筆記 MAPPING ZEROS: notes of a Chinese tourist (Hong Kong / 2002 / Video / Color / Sound / 19min)
‧革命前夕札記 NOTES BEFORE THE REVOLUTION (Hong Kong / 1998 / 16mm / B&W, Color / Sound / 16min)

EX!TMAKER亞洲導演專題2-中國

中國實驗媒體藝術家曹愷專題

曹愷，生於1969年，畢業於南京藝術學院。曾在影視媒體工作多年，2000年後創立個人工作室，成為自由撰稿人、獨立製片人、導演。自1994年起介入當代藝術領域，以錄像、攝影、裝置等為主要藝術媒介，多次參加國內外當代藝術活動，是目前國內重要的錄像藝術家。自2003年起，作為主要策劃人，參與策劃、主持了四屆中國獨立影像年度展，積極推廣中國獨立電影和實驗影像的展映和傳播。其學術研究範疇橫跨錄像藝術的創作及批評、非劇情片史、紀錄片、實驗電影等多個方面，曾在高校開設新媒體藝術、實驗短片等邊緣性影視課程。主要著作有《紀錄與實驗：DV影像前史》；主編有《中國獨立影像年度展》手冊；其他學術文章散見於《今日先鋒》、《人文藝術》、《世界美術》等藝術類刊物。

展出作品：
‧獨上西樓 Up to West House Alone (China /1998 / Betacam-SP on DVD / Color / Sound / 4 min 13sec)
‧時間是心中的一滴水 Time (time is a drop water in my heart) (China / 1999 / Betacam-SP on DVD / Color / Sound / 5min 6sec)
‧昨夜你在何處安眠 Where are you Sleep Last Night (China / 2000 / Betacam-SP on DVD / Color / Sound / 8min 12sec)
‧六九年之夏 Summer of 1969 (China / 2002 / Betacam-SP on DVD / B&W / Sound / 8min 11sec)
‧六八年製造 Made in 1968 (China / 2005 / Digital-Betacam on DVD / Color / Silent / 9min 45sec)
‧東京南京 •雙城III Tokyo NanKing (China / 2008 / DVCAM / Color / Sound / 4min 15sec)
‧南疆以南 The South Beyond Serindia (China / 2010 / HD Video / Color / Sound / 8min)
‧黃昏來臨的湄公河 Gloaming Mekong River (China / 2010 / HD Video / Color / Sound / 5min)

EX!TMAKER亞洲導演專題1-韓國

韓國實驗電影創作者李幸俊專題 –狂喜煉金投影術
Elementorum separatio_alchemical Proiectio - selected works by Lee, Hang jun

韓國實驗電影與多投影電影現場表演創作者。EXiS首爾實驗電影展選片人與策展人、2009亞洲實驗電影論壇主持人。電影作品多以雙投影或多部電影放映機投影現場表演的形式呈現，重要作品有：《Cracked Share》、《Frame Awake》、《Metaphysics of Sound》等。擔任實驗電影雜誌ç的主編，並擔任《2009亞洲論壇專書》主編。策畫加拿大實驗電影大師Carl E. Brown的個展，並編有個展特刊。受邀至2010台灣國際紀錄片雙年展的影像實驗室Doc EX!T特別企劃節目呈現四台16釐米投影電影現場表演作品《奧祕》。

展出作品：
‧狂喜洗澡狂 After Psycho Shower (Korea / 2010 / 16mm muti projection performance / Color / Optical Sound / 20min)
‧碎離同享 The Cracked Share (Korea / 2005~2006 / 16mm multi projection / Color / Live sound with sound artists / 28min~30min) – 前衛音樂家李婉菁+DJ溫鈞堯現場表演
‧星雲崛起 Nebula Rising (Korea / 2008~2010 / 35mm on DVD / Color / Sound / 80min - excerpt version 10min)

EX!T 亞洲單元內容介紹5-馬來西亞、印尼

【馬來西亞】

失去的空間記憶
Miss/placed: Illumination of Senses

從失去出發，此單元集合了揭露創作者以及觀看者感知經驗的影片。城市中的時光不斷更替，空間與地方不僅僅在建築上，也在地方與身體的記憶上，不斷地揭開各自的面紗，展現了人內在的另一道風景。 （策展人 ：區琇詒）

參展影片：
‧蝴蝶Butterfly (曾曉暉 Chan Seau Huvi / Malaysia / 2004 / Video / Color / Sound / 25 sec)
24/7 (Alison Khor 艾力森 / Malaysia / 2008 / Video / Color / Sound / 5 min)
‧第一次 First Time (Sylvia Ong / Malaysia / 2009 / Video / Color / Sound / 3 min)
‧Delusions 惑 （documentation of expanded cinema) (Au Sow Yee 區琇詒 / Malaysia / 2009 / Video / Color / Sound / 15 min)
‧浴缸 In The Tank (郭小慧 Kok Siew Wai / Malaysia / 2006 / Video / Color / Sound / 3 min)
‧遷境 II Passing II (區琇詒 Au Sow Yee / Malaysia / 2009 / Video / Color / Sound / 6 min)
‧孤寂中的攝影眼 In Solitude, a Camera Eye (郭小慧 Kok Siew Wai / Malaysia / 2006 / Video / Color / Sound / 4 min)
‧在我記憶中不曾出現的事 When the Time Without my Memories (Alison Khor 艾力森 / Malaysia / 2010 / Video / Color / Sound / 5 min)
‧崩世風景 I Ruins I (區琇詒 Au Sow-Yee/ Malaysia / 2010 / Video / Color / Sound / 3min)


【印尼】

印尼過去十年實驗電影與錄像發展
The Development of Experimental Film and Video in Indonesia for the Last 10 Years

自從軍事化政權垮台，印尼在改革開放後出現許多變化。應用媒材的藝術表現大有可為，青年藝術家一窩蜂應用短片與錄像從事創作蔚為風潮。本專題正要說明這股發展潮流的實質意義與技藝取向。（ 策展人：Jaka Suryana）

參展影片：
‧宣讀 Iqra (Ari Satria Darma / Indonesia / 2005 / Pal / Color / Sound / 2min 10sec)
‧啥 What (Reza 'Asung' Afisina / Indonesia / 2001 / Pal / Color / Sound / 11min)
‧迷宮無盡 Jalan Tak Ada Ujung (Endless Step) (Maulana M. Pasha / Indonesia / 2006 / Pal / Color / Sound / 6min 23sec)
‧阿剌會成功 Alam: Syuhada (Hafiz / Indonesia / 2005 / Pal / Color / Sound / 8min 50sec)
‧萬事太平 Everything's OK (Tintin Wulia / Indonesia / 2003 / Pal / Color / Sound / 5min)
‧粉身碎骨 Crash (Anggun Priambodo / Indonesia / 2004 / Pal / Color / Sound / 47min)
‧家 Rumah (Home) (Otty Widasari / Indonesia / 2007 / Pal / Color / Sound / 7min 37sec)
‧日出國標 Sunrise Jive (Mahardika Yudha / Indonesia / 2005 / Pal / Color / Sound / 7min 12sec)
‧畢臘 Bilal (Bagasworo Aryaningtyas / Indonesia / 2006 / Pal / Color / Sound / 3min 42sec)
‧錄像基地與操演性 Videobase and Performativity (Forum Lenteng / Indonesia / 2010 / Pal / Color / Sound / Loop / 14min)

EX!T 亞洲單元內容介紹4-泰國

暹邏啟示錄─泰實驗
SIAM APOCALYPSE
昨晚，曼谷發生爆炸，3人死亡。但就在同時，泰國人民最關心的，收視率最高的，卻是流行男歌手與電視女演員的緋聞續集。這使我想起唐‧麥凱樂的昨夜（1998），在電影中描述一群個性想法南轅北轍的人，如何面對世界末日。我覺得這部片子捕捉到的正是泰國現今的情緒。在2006年軍事政變後，泰國永遠的不一樣了。我們現在就像住在蝙蝠俠的高譚市，但沒有「黑暗騎士」來解救。歷史就要翻到下一頁，我們在頁面的邊緣滾動，不知如何是好。獨立電影導演與視覺藝術家被植入當下的痛，苦。有那麼多的實驗電影以直接的或抽象的方式處理這個命題。於是我策劃了暹邏啟示錄─泰實驗，有些是隱喻的、寓言的，有些是紀錄的，有些則是創作者自身揮之不去的記憶噩夢，在政治的動盪下。（ 策展人 : Graiwoot Chulphongsathorn ）

參展作品：
‧兩個點最短的距離是死亡 Deathless Distance (Taiki Sakpisit / Thailand / 2009 / HD / Color / Sound / 13min)
‧幻月 The Illuded Moon (Chaisiri Jiwarangsan / Thailand / 2010 / DV / Color / Sound / 11min)
‧救救長頸鹿 Giraffe (Nawapol Thamrongrattanarit / Thailand / 2008 / DV / Color / Sound / 3min)
‧走這邊 This Way (Wasunan Hutawach / Thailand / 2010 / DV / Color / Sound / 5min)
‧熊貓大帝 Angel and Demon and the Panda God (Arpapun Plungsirisoontorn / Thailand / 2010 / DV / Color / Sound / 6min)
‧唱國歌 National Anthems (Prap Boonpan / Thailand / 2010 / DV / Color / Sound / 8min)
‧燕子 Swallow (Zart Tanchareon / Thailand / 2009 / DV / B&W / Sound / 7min 40sec)
‧士兵亡魂的漂泊 Reset: citizens and the robot king (Nok Paksnavin / Thailand / 2008 / DV / B&W, Color / Sound / 12min)
‧末日泰國 Last of Thailand (Teerani Siangsanoh / Thailand / 2009 / DV / Color / Sound / 24min)

EX!T 亞洲單元內容介紹3-香港、澳門

【香港】

別樣：香港實驗短片
Hong Kong Screening: The Other

「別樣」暗示著一種不同，德國哲學家黑格爾則說它為一種自覺意識:從一個人去意識到自己與它者之間的不同開始。「別樣」的概念，涵納了這次香港實驗短片節目的主題，以及所挑選出的藝術家，其中包括了香港年輕一輩的藝術家和女性藝術家。 這些藝術家的作品帶著獨特個人性格，顯現一種在主流電影之外的“別樣 ”。他們將個人私密的經驗轉化成抽象的語彙，卻又不落入傳統敘事的窠臼之中。將日常生活中層層豐富的經驗世界打開，而不再只是喃喃說著道理，以多重的視角去看城市中的人、景色、科技化的種種。他們細緻的手法還有卓越的想像力，使得這些作品相當精彩可期。（策展人：文晶瑩 ）

展出影片：
‧胡同鏡子 Puff the Magic Dragon (何家豪 HO Ka Ho / Hong Kong / 2009 / DVD / Color / Sound / 4min 37sec)
‧城市怪物 City Monster (麥銘杰 Mak Ming Kit / Hong Kong / 2010 / DVD / Color / Sound / 4min 4sec)
‧夢想•家 Hope of Home (黎曉楓 Jose Lai / Hong Kong / 2007 / HD / Color / Sound / 5min 16sec)
‧門 The Doors （鄭智禮 Howard Cheng / Hong Kong / 2007 / DVD / Color / Sound / 5min 59sec）
‧餐桌距離 Table Distance (王偉健 Kenji Wong / Hong Kong / 2009 / DVCAM / Color / Sound / 11min 59 sec)
‧實現？...現實 Sentimental Journey (曾詠汶 Tsang Wing Man / Hong Kong / 2009 / DVD / Color / Sound / 17min 30sec)
‧正常 Normal (鮑藹倫 Ellen PAU / Hong Kong / 2010 / DVD / Color / Sound / 5min)
‧我遊 IDoLetHerMyHeadHave (許雅舒 Rita Hui / Hong Kong / 2004 / DVCAM / Color / Sound / 16min 58sec)
‧看得見的聲音，聽得見的形象 VOICES SEEN, IMAGES HEARD (黎肖嫻 Linda Lai / Hong Kong / 2009 / 
mini-DV PAL / B&W, Color / Sound / 27min 58sec)
‧重寫歷史 Rewrite the History (文晶瑩 Phoebe Man / Hong Kong / 2010 / DVD / Color / Sound / 3min 55sec)


【澳門】

澳門影像 ─ 澳門實驗錄像作品
Image of Macao --- the experimental video works from Macao

由於拍攝器材和電腦剪輯軟體的逐漸普及，澳門近年越來越多人參與錄像創作。而每年澳門政府或民間團體不計其數地舉辦各類型的錄像拍攝、展覽或比賽活動也鼓勵了這些錄像創作人。但澳門錄像創作還較為偏向故事式、寫實紀錄式或音樂錄像製作形式。這無疑是受到電影和電視語言的從小薰陶和影響。再者，由於無論在資源（金錢、設備和人才等）和相關影視製作專業訓練一直都缺乏的環境下，即使再多的比賽和展覽活動，錄像創作還是沒有得到全面的發展。對大部份的澳門觀眾而言，「實驗錄像」相比於傳統電影電視或其他動態影像類型，既神祕陌生，又難以理解。澳門大多數具實驗性的錄像作品都是一些藝術家的創作，而事實上，澳門參與錄像創作的藝術家並不多。雖然現時有些年青人也開始嘗試創作一些有別於傳統電影形式的實驗性作品，但澳門實驗性的動態影像創作還是處於一個起步點。今次的策展理念主要是呈現澳門有關實驗錄像創作近年來的面貌，是一次澳門本土實驗錄像作品的縮影。最後，非常感謝台灣「影像－運動」吳俊輝先生的邀請，能參與EX!T2010—台灣實驗媒體藝術展與亞洲論壇並策劃澳門實驗錄像作品的放映節目。這是一次難得的機會向參加是次活動的導演、藝術家、策展人、學者、與會者和台灣觀眾介紹澳門實驗錄像作品和現況。 （策展人：李少莊）

展出影片：
‧由有到無 From Something to Naught (郭恬熙 Alice Kok / Macao / 2002-2008 / DV / Color / Sound / 11min)
‧我愛…雲吞麵! Won Ton Noodles, I Love ……IT! (李少莊 Bianca Lei / Macao / 2003 / DV / Color /
Sound / 13min)
‧夢想者 the dreamer (若瑟．狄莫 Jose Dummond / Macao / 2007 / DV / Color / Sound / 2min 15sec)
‧壑 Gulf & War (王琳 Ella Wong, 李嘉文 Carmen Lei, 洪盈宇 Elmo Hong, 劉芷菁 Helena Lao,
‧季曉青 Helen Ji, 黃凱霖 Wendy Vong, 賴曼堯 Cathy Lai / Macao / 2007 / DV / Color / Sound / 4min)
‧色版幻想 Colour Bar Test Pattern （何家政 Ho Ka Cheng / Macao / 2008 / DV / Color / Sound / 6min 45sec)
‧裡外 Inside Outside (蔡振飛 Faye Choi / Macao / 2008 / DV / Color / Sound / 5min 47sec)
‧懷疑者 The Skeptic （若瑟．狄莫 Jose Dummond / Macao / 2008 / DV / Color / Sound / 3min)
‧蒼蠅人的左耳 The Left Ear （歐陽永峰 Mike Ao Ieong / Macao / 2009 / DV / Color / Sound / 12min)
‧擺渡(一) Ferriage I (吳方洲 Noah Ng / Macao / 2009 / DV / Color / Sound / 10min 55sec)
‧新_時代 New Era （李焯威 Raymond Lei / Macao / 2010 / DV / Color / Sound / 2min 53sec)
‧“零”靜 Sounds （符和杰 Ryan Foo / Macao / 2010 / DV / Color / Sound / 1min 20sec)

EX!T 亞洲單元內容介紹2-中國

【中國1】

長江三角洲實驗流域
From the Yangtze River Delta in South China-
8 Experimental Film and Video
長江三角洲位於中國南方，是長江下遊的出海口，上海、南京、杭州三座城市構成了長江三角洲的三個基本地理坐標。其中杭州是中國當代藝術的重要發源地，亦是錄像藝術的大本營，因中國美術學院的存在，這裏也成為中國實驗媒體人才胚胎的精子庫；上海是中國實驗電影的主要基地，是國內最重要的實驗電影作者的聚集地；南京因為“中國獨立影像年度展”的存在，成為國內實驗電影在電影節模式下一個重要的（在2006年前是唯一的）展示窗口。本專題選擇的八部作品，都來自於這一區域，在作者裏面，高世強、倪柯耘、程然來自杭州，徐坦（現居廣州）、周嘯虎、林哲樂來自上海，董文勝、趙勤、徐弘、劉健來自南京。這八部作品中，《Mermaid》、《7′15″的催眠深度》、《家庭資本主義》是實驗電影短片，《暈氧》是實驗紀錄片，《驚蟄JingZhe》是行為表演的記錄，《新天地》是遊擊錄像，《呆眼看人呆》和《圍觀》是先鋒動畫作品。 （策展人: 曹愷)

展出影片：
‧新天地 Xin Tian Di (徐坦 Xu Tan / China / 2005 / mini-DV / Color / Sound /13min)
Mermaid (林哲樂 Lin Zhele / China / 2008 / HDV / Color / Sound / 5min 21sec)
‧暈氧 Faint with Oxgen (高世強 Gao Shiqiang / China / 2008 / HDV / Color / Sound / 27min)
‧7′15″的催眠深度 Depth of the Hypnogenesis (倪柯耘 Ni Keyun / China / 2005 / DVCAM / Color / Sound / 7min)
‧家庭資本主義 Family Capitalism (程然 Cheng Ran / China / 2005 / mini-DV / Color / Sound / 7min)
‧驚蟄 JingZhe (董文勝 Dong Wensheng / China / 2003 / DVCAM / Color / Sound / 7min)
‧呆眼看人呆 The View of the Simpleton (趙勤 徐弘 劉健 Zhao Qing, Liu Jian, Xu Hong / China / 2003 / Animation / Color / Sound / 6min)
‧圍觀 Crowd Around (周嘯虎 Zhou Xiaohu / China / 2004 / Animation / B&W / Sound / 11min)


【中國2】

中國的錄影六面體
Video Hexahedron：From China -
6 Experimental Film and Video

2006年以降，實驗電影與錄像的創作在中國蟄伏十年後，進入了一個新的發展階段，在各類視覺語言的每一個層面上，幾乎都有作者在工作，仿佛一個流光溢彩的多面體，呈現了異常豐富的結果。同時，藝術家的群落也在不間斷的擴展中，出現了四個世代分別工作、同場參展的狀況。為本次EXIT提供的六部作品，均選自近幾屆的“中國獨立影像年度展”（南京）的實驗電影單元。在這六部影片的導演，來自不同的城市，年齡跨度長達二十年以上。徐坦是中國第一代錄像藝術家，擅長遊擊錄像的拍攝，《興建鄭道興音樂廳》是其中的經典；李文是隱居在武漢的老資格畫家，近年開始制作實驗紀錄片，創作了幾部類似《怨恨》這樣生猛的作品；李凝是濟南“淩雲焰”實驗舞蹈團的創始人，一位國際性的肢體語言表演者，《未完成2號》可以看做是他表演的實驗電影版；鄧大非是近年來活躍在北京的青年策展人，他也是一位實驗媒體的重要創作者，《新五禽戲》是他的一部有代表性的觀念錄像片；同樣來自北京的趙域，是一位專業的平面設計師，實驗電影是他新的越界創作，從《晶體 》中可以看到他美學傾向；年輕的梅健來自中國錄像藝術的發源地——中國美術學院（杭州），這位新媒體系的碩士生，承傳了實驗電影與錄像藝術兩個方向的血統，《空之二》代表了雜交的最新成果。（策展人: 曹愷)

展出影片：
‧興建鄭道興音樂廳 The Construction of Zheng Daoxing Music Hall（徐坦 Xu Tan / China / 2004 / mini-DV / Color / Sound / 18min）
‧新五禽戲 Five new bird show （鄧大非 Deng Dafei / China / 2008 / mini-DV / Color / Sound / 8min）
‧未完成2號 Unfinished-2 （李凝 Li Ning / China / 2007 / mini-DV / Color / Sound / 17min）
‧怨恨 Resentment （李文 Li Wen / China / 2006 / DVCAM / Color / Sound / 10min）
‧空之二 Leere Nr2（梅健 Mei Jian / China / 2007 / mini-DV / B&W / Sound / 7min 41sec）
‧晶體 Structure Of Crystal （趙域 Zhao Yu / China / 2009/ DVCAM / Color / Sound / 38min）

EX!T 亞洲單元內容介紹1-韓國

【韓國】

重新顯影的年代
AG age 1969. 1992 ~ 2002

韓國的實驗電影從未被嚴肅討論。它的起點，如這次參展的節目所示，正是在於我們重新思考將影像作為視覺語言及純藝術的媒介。事實上在許多國家也可以看到這種從繪畫轉進到影像的歷史過程。韓國畫家Kim Ku rim(1936~) 是藝術團體AG group(1969) 的創始者，他嘗試了不少當時還是嶄新形式的影像創作，但即使在同一團體中仍有不少藝術家對影像毫無興趣。此外，還有70年代Ehwa女子大學學生組成的前衛團體Kaidu，或是1992年由已逝的Kwon, Byoung soon所創立的韓國實驗電影研究院（宗旨在闡發實驗電影理論），或是2000年嶄露頭角的飛行城市Flying City（探討都會/人群政治意涵的藝術團體。韓國實驗電影進展的緩慢與稀落，主要可歸因於電影在韓國，一方面受到嚴格的檢查制度箝制，另一方面機器設備昂貴且取得不易，很難發展出個人特質。而且許多大學電影系的學生把電影當作表達政經意識形態的工具，而不是探討觀念矛盾、美學衝突的場域。換個角度說，我們害羞到不敢問這個問題：影像是什麼？一旦電影社群的人開始問這個基礎問題，我們就可以重新界定「獨立影像」的歷史起點，不為人熟知的Kim, Ku rim在1969所做的東西也許將重新顯影，不是從藝術史的角度，而是從電影史的角度。 （策展人:李幸俊）

展出影片：
‧無盡的1/24秒 Meaning of 1/24 sec（Kim, Ku rim / Korea / 1969 / 16mm on DVD / B&W / Silent / 8min)
‧死了算了 Wet Dream (Kim, Yoon tae / Korea / 1992 / 16mm / Color / Sound / 15min 30sec)
‧噢 Org（ Lim, Chang jae / Korea / 1994 / 16mm / B&W / Sound / 13min)
‧轉，轉，轉 Circulation (Park, Dong hyun / Korea / 1997 / 16mm / B&W / Silent / Film Loop)
‧記憶表面，表面記憶 Surface of memory, Memory on surface (Lee, Jang wook / Korea / 1999 / 16mm / Silent / Color / 23min)
‧非仙境漫遊 Rememberance/time... (Yang, Min su / Korea / 1999 / 16mm / Color / Sound / 12min)
‧這一刻 The Moment (Jang, Min yong / Korea / 2002 / 16mm / B&W / Silent / 5min)
‧哀屋及烏 The House (Lee, Sang uk / Korea / 2002 / 16mm / Color / Sound / 9min)

「實驗high客」閉幕趴踢演出樂團公開！

眾所期待、11/28晚上7：00～9：00的閉幕音樂表演樂團名單確定了！
讓你在獨立樂團結合影像藝術的Live表演中，用力想像，盡情迸發!

‧薄荷葉主唱林倩
脫離樂團體制，以個人演出的方式重新面對觀眾
言語是多餘的，音樂是純粹的
私搖滾中的奇趣與暴力

‧Selfkill
selfkill成軍8年，2007年以【雨停了之後？】入圍金曲獎最佳樂團後沈潛2年，也許是歷練更多，創作的能量更深，兩把吉他堆疊的音牆層次交疊；或是破壞力十足的音壓，時而縹緲；貝斯則是厚重且具旋律性的基底。

‧VARO
前瓢蟲吉它手琬婷的電音搖滾樂團，團名取自於西班牙女畫家Remedios Varo，曾登上英國BBC廣播電台!!及並三度登上英國著名專業音樂雜誌《the wire》獲得高度評價!! 首張專輯【硬蕊海灘】充滿創造想像力，在巧思細膩及力量爆發之間完美變化，就像透過別人的眼睛再次豐富經歷電影世界!

讓聲音在耳膜鼓譟，
光影在視網膜跳躍，
將實驗精神作為標準配備，
驚見影像與音樂的無限可能！

「實驗high客」閉幕趴踢
時間：11/28(日) 19:00-21:00
地點：牯嶺街小劇場
售價：300元
購票請洽：牯嶺街小劇場 （02-2391-9393）

＊＊EX!T影展套票優惠：
凡購買EX!T影展三日通行證者，可於四天（含開幕當天活動）影展期間不限場次、不限次數觀賞所有節目，並贈送本場「實驗high客」閉幕趴踢門票一張，以及活動特刊一本(價值50元)。限量發售中！
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